Perspectivas de música colaborativa

  • 5
Approx. 10 hours to complete

Course Summary

Explore the world of collaborative music-making and discover new methods for creating and sharing music with others. This course covers the theory and practice of collaborative music-making, from traditional styles to new digital techniques.

Key Learning Points

  • Learn about the different ways music can be created collaboratively
  • Explore the role of technology in collaborative music-making
  • Discover new techniques for sharing and promoting your music

Related Topics for further study


Learning Outcomes

  • Understand different approaches to collaborative music-making
  • Develop new skills in music production and sound design
  • Learn how to promote and share your music with others

Prerequisites or good to have knowledge before taking this course

  • Basic understanding of music theory
  • Access to a digital audio workstation (DAW)

Course Difficulty Level

Intermediate

Course Format

  • Online
  • Self-paced

Similar Courses

  • Music Production Masterclass
  • Introduction to Digital Sound Design

Notable People in This Field

  • Brian Eno
  • Imogen Heap

Related Books

Knowledge

  • Este programa tiene como objetivo abordar diferentes perspectivas de tecnología musical. De manera específica, los primeros dos cursos abordan el tema de la producción musical, utilizando la plataforma Ardour; los cursos tres, cuatro y cinco, abordan tres lenguajes distintos de programación musical (Pure Data, Supercollider y Arduino); el sexto se dedica a revisar distintas tendencias de música colaborativa; y el último curso estará dedicado a integrar y evaluar lo revisado en todos los anteriores.

Outline

  • La cultura libre y su relación con la música
  • Introducción y bienvenida
  • Software Libre vs Open Source
  • El movimiento de cultura libre y su relación con la música
  • Música con software libre y de código abierto: conversación con Marianne Teixido y Emilio Ocelotl
  • Actividad por pares 1: ¿Cómo se relacionan el software libre, el código abierto y la cultura libre con tu experiencia personal en torno al arte?
  • Si no estás inscrito a este curso como usuario de Coursera para la UNAM, por favor revisa esta información:
  • Bienvenida al curso
  • Principios generales del software libre, el código abierto y la cultura libre aplicada a la música
  • De la creatividad compartida al arte colaborativo
  • Producción cultural en la era de Internet
  • Licencias libres: el caso Creative Commons
  • Reflexiones sobre arte y música colaborativa.
  • Creative Commons: Conversación con Irene Soria
  • Actividad por pares 2: Publicación de música con licencia Creative Commons
  • Cultura libre en la era de Internet
  • Aproximaciones estéticas a la música colaborativa
  • Hacia un proyecto de música colaborativa
  • Live coding: escribir código fuente para generar música y sonido
  • Música remix
  • Música en red: interconexión para la creación musical en grupo
  • Redes de colaboración en la música: conversación con Emilia Bahamonde, José Carlos Hasbun y Luis Alvarado
  • Perspectivas de música colaborativa
  • Herramientas para la colaboración musical
  • Distribución de código fuente y circulación de archivos en Internet
  • Sistema de conexión en red local
  • Plataformas de música libre
  • Ventajas de utilizar software libre para proyectos de música colaborativa: conversación con Chema Serralde
  • Actividad por pares 4: contribución a wiki-libro sobre “Perspectivas de música colaborativa”
  • Manual. Contribuciones a la sección de “Recursos para la producción de música libre”
  • Manual. Contribuciones a la sección de “Proyectos de música colaborativa”
  • Manual. Enlazando nuestras capturas de pantalla al wikilibro
  • Herramientas tecnológicas con enfoque de cultura libre para tareas relacionadas con la producción musical

Summary of User Reviews

This course on collaborative music offers a unique perspective on music-making. Users have praised the instructor's passion for the subject and the engaging nature of the course content.

Key Aspect Users Liked About This Course

The course offers a new perspective on music collaboration and encourages students to think outside the box.

Pros from User Reviews

  • Engaging course content
  • Passionate instructor
  • Encourages creativity
  • Insightful discussions
  • Useful assignments

Cons from User Reviews

  • Some users found the course content too basic
  • Limited focus on specific genres or styles
  • Not enough technical instruction
  • Some technical issues with the Coursera platform
  • Limited opportunities for collaboration with other students
Spanish
Available now
Approx. 10 hours to complete
Hernani Villaseñor Ramírez, Jorge David García
Universidad Nacional Autónoma de México
Coursera

Instructor

Share
Saved Course list
Cancel
Get Course Update
Computer Courses